‘12 horas en el Louvre’, una serie de la multipremiada Katy Gómez Catalina sobre el famoso museo parisino

Puede que lo de «multipremiada» suene un poco pretencioso pero estaréis de acuerdo en que salir galardonada en PHotoEspaña, en los Travel Photographer of the Year, en los parisinos PX3 Prix de la Photographie, o resultar vencedora en categoría Nacional de los Sony World Photography Awards 2018, precisamente con la serie ‘12 horas en el Louvre’, es algo de lo que Katy Gómez Catalina pude estar muy orgullosa.

Y eso que esta fotógrafa autodidacta y Doctora en Veterinaria (profesión que ejerce actualmente) de Úbeda sólo hace fotos “por el puro placer de fotografiar […] Me asomo al mundo no para testificar lo que veo sino más bien, para expresar una perspectiva personal, un punto de vista, una interpretación y no sólo una representación.”

En el caso de ‘12 horas en el Louvre’, un proyecto que retrata este “Museo de los Museos”, visitado por más de 10 millones de personas al año y, según nos cuenta la autora, todo un “microcosmos completo de oportunidades fotográficas […] Un lugar abierto, popular, generoso, accesible y con excepcionales espacios de arte donde la arquitectura moderna se funde en perfecta armonía con el majestuoso palacio marcadamente simétrico.”

Tanto el museo como su entorno y su vida cristalizan en esta serie de magníficas fotografías en los que retrata todos sus espacios, desde los pasajes de acceso a la explanada y la genial pirámide de Pei, hasta el centro comercial situado bajo del Arco del Carrusel con su famosa Pyramide Inversée. Todos ellos lugares que, para Katy Gómez, reforzaron su “necesidad de elogiar las sombras y reverenciar las luces, envuelta entre obras de arte, belleza y emoción.”

“La dimensión humana, el ir y devenir de almas en busca de arte, dan vida al proyecto. El contraste entre la quietud de la obra de arte, inmóvil, siempre la misma, y la vida que desprenden quienes ante ellas se sitúan, siluetas fugaces, rostros indiferentes, sorprendidos o seducidos y “selfiefotografiados”, terminan por ser parte esencial de este proyecto […] Cada fotografía es diferente porque tú la estas mirando, y miramos y miramos y siempre nos queda el placer de la incertidumbre.”